文化湾企说丨《雄狮少年》背后：资本托举国漫“跳高桩”

南方财经全媒体记者丁莉  广州报道

三年前，来自岭南乡村的留守儿童和打工仔、名为阿娟的少年，将火红的醒狮头举过头顶，向着高桩中间的擎天柱纵身一跃。

故事的最后，阿娟再度回归打工。阿娟能否跃上擎天柱？或许已经不重要了。

曾经“无名的人”，在暂时的聚光灯照耀之后，还要继续走自己“一山更有一山高”的生活，继续一手捧着情怀，一手端着饭碗。《雄狮少年》电影背后的易动文化，在凭借这部作品崭露头角之前，正经历着资金、人员等方面的巨大压力。

阿娟如何感动市场？卓越的作品与成功的商业化叙事如何两全？这部无大咖、无IP、无话题原创的“三无”动漫背后，资本又扮演着什么角色？

至关重要的一点是，《雄狮少年》的诞生离不开金融资本的赋能。去年，2023粤港澳大湾区文化产业投资大会期间，易动文化刚刚同中金资本、白鹅潭基金签署了投资协议；今年9月，这轮近5000万元的融资已完成交割。

广州易动文化传播有限公司董事长程海明接受南方财经全媒体记者采访时讲述，《雄狮少年》恰好踩中了国漫由低幼转向青年、新国潮崛起的双重节点；如今，即将于年内上映的《雄狮少年2》又恰逢文娱行业资本市场触底反弹，易动文化刚刚完成新一轮增资。某种程度上，这家不足百人的公司成为一个国漫转型的缩影和行业回暖的见证。

阿娟的故事发生在2005年，舞狮尚被认为是一项不务正业的事。

影片开头，被取了一个女孩儿名字的阿娟头顶半个西瓜皮，狼狈地钻进围观舞狮的人群中，被陈家村的舞狮队当众欺辱。这一年，阿娟16岁。

“主创团队大多是八零后，阿娟就是我们的同龄人，我们通过他展现我们眼中的那个年代的广佛乡村，也从他身上看到我们自己。”程海明告诉南方财经全媒体记者，动画行业十分残酷，没有好的作品，公司就无法生存。

2018年，易动与20世纪福斯影业合作的《美食大冒险之英雄烩》，受迪士尼收购20世纪福斯影响，国外宣发不力，“一个亿的投资砸进去，最后票房不到2000万元”。《雄狮少年》项目开启的时候，公司团队正濒临解散边缘。

“你有没有听到心里有一声咆哮？那一声咆哮好像在说，别再做一只被人欺负的病猫了，去做一头雄狮吧！”阿娟曾站在漫山开遍的木棉花下暗自决定。而易动文化急需一部作品重新证明自己，“病猫变雄狮”也是当时主创团队的人生观。

更深层次，主创团队还期望通过《雄狮少年》展现另外两重感情。

一是游子对于家乡的情感维系。程、孙二人均早早赴外地打拼，他们在电影开篇插入了一段水墨动画：“每当狮头昂起，鼓声雷动，即使天涯海角，故乡也近在眼前，纵然前路艰辛，仍旧未来可期。”在影片中，醒狮成为了这样一个符号。

另一层面，故事设定的2005年，正值珠江新城全面开建，阿娟的父亲正是这里的建筑工。“当时广佛地区的城市建设如火如荼。改革开放后，中国有近6亿人从农村走出来，参与到城市建设中。”程海明解释，影片也意在呈现这样一个群像。

正如电影主题曲《无名的人》中所唱，“我是离开小镇上的人……是赶路的人，是养家的人，是城市背景的无声”。在后来的三年里，这首歌始终占据腾讯QQ音乐热歌榜前五。

在程海明看来，电影是“献给广佛的一封情书”，也致敬所有“无名的人”。

2005年，电影中的阿娟在赛场获得了对手的尊敬；而现实里，次年，广东醒狮正式列入国家级非物质文化遗产名录。

2021年底，《雄狮少年》上映，斩获高口碑；20家新媒体同步上线首月付费破10亿元；三年来，其衍生及联名产品快速拓展至200多款，覆盖衣食住行全领域，IP撬动的新媒体、文旅演艺和衍生品市场总计达40—50亿元。

《雄狮少年》一炮走红的时候，国漫正值艰难的转型期。

在其之前，聚焦国潮的《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》相继问世。尤其后者在中国票房Top5动画电影中位列榜首，且与榜二拉开了超30亿元的断层，根据观众画像，20—29岁群体占据了半壁江山，这也揭示了青年市场的潜力。

根据前瞻产业研究院《2024年中国动漫产业全景图谱》，基本以2013年为分界，中国动画电影逐渐转变“低幼向”定位，“成人向”“合家欢”趋势增强。

但在广东，这一转型发生的更晚些。

以“熊羊猪”三大IP巨头为代表，广东动漫长期深耕低幼市场，精品化和文化深度不足，难以适应互联网时代。特别是，“熊羊猪”的第一代观众已成长为高消费力群体，长大后他们也需要更成熟的故事线和价值观，传统IP的生命周期因而备受拷问。

包括易动文化在内，其早期作品《美食大冒险》等也是差不多的定位。

“那时候对动画市场定位还不够清晰，更多是参照行业前辈的路径。”程海明解释，2014年电视台少儿频道仍是动画的主要买家，所有商业模式都是围绕此展开的；但从2014年前后，电视台开始走下坡路，动画的主要播出渠道转向网络，低幼类产品的天花板越来越低，消费者结构、IP变现渠道完全转向了互联网。

他认为，如果继续延续传统的创作方式，必定将血本无归。从《雄狮少年》开始，易动文化迈出了转向“新国潮”的第一步，将广佛人自幼相伴、耳熟能详的场景装进画框，迅速激活了一代岭南青年的乡土情结。

事实上，程、孙二人均非土生土长的广州人。为了还原一座立体的岭南，主创扛着相机四处去乡村调研，团队被派去黄飞鸿舞狮馆学习，执行导演画分镜时自己顶着狮头舞动找灵感……为挖掘佛山文化，易动甚至专门在佛山成立了公司。

同时，《雄狮少年》定位16岁+青少年，这一年龄阶段开始对电影购票有了决策权。主创团队注意到，影片吸引了大量家庭，家长们看得感动，小朋友看得开心，少年人能从中共情、树立起正向的价值观，“我们认为，这是最好的观众结构”。

与此同时，IP变现模式也发生了巨大的转折，阿娟迅速以多种形式蹿红。

今年大年初一，字节跳动推出了衍生微短剧《超越吧！阿娟》，影视IP凭借“短剧化”趋势再度被推上风口；由广州大剧院、广东省歌舞团改编的同名音乐剧目前正在全国巡演，先后登录广州、深圳、成都、海口、厦门、南宁等地。

程海明透露，由电影衍生的真人综艺和电视剧也在筹备当中。

在传统的广东动漫产业叙事里，行业巨头靠着“先入为主”“赢者通吃”的逻辑快速建立起庞大的商业帝国。随着这座帝国逐渐将触角延伸到过往空白的青年市场，行业已看到越来越多如易动文化这样的新生力量的萌发。

醒狮大赛前一晚，阿娟在露台舞了一夜的狮。天亮以后，他选择丢弃狮头，轻装简行，踏上前往上海打工的路。

梦想与生计，似乎永远是人生的两难抉择。

对于易动文化而言，《雄狮少年》固然成功，但在资金匮乏又恰逢疫情的背景下，主创团队仍做出了很多妥协。

“比如，很多观众都有注意到，决赛现场的树是光秃秃的，而广东的树木本应该是四季常青、枝繁叶茂。”程海明解释，实际的原因是，团队当时真的没钱了，不得不挤压预算。

自2018年以来，影视业愈加动荡。一方面，热钱开始逃离文娱行业，文化企业鲜少能获得大额资本的青睐；再加上电影无法“中试”，“流量玄学”更抬高了其投资风险。随后恰逢疫情来袭，影院无法正常营业，行业跌至冰点。

另一方面，国漫定位转型要求制作更加精良，无论是文化挖掘还是技术开发、IP运营等都越发“烧钱”。

例如，《雄狮少年》有着被公认为业内最美的毛发。为达到这样的效果，易动文化自主开发了一系列内部专用软件，且影片8成以上的中后期工作由自己的团队内部完成，复杂画面每帧需数千台云计算电脑花费10余小时渲染。

高投入、高风险背景下，资本支持愈显珍贵。

《广东省关于加快文化产业发展的若干政策意见》也提出，加强对文化企业的金融支持，搭建文化金融服务平台，支持设立并规范运作各类文化产业投资基金。

事实上，此前，易动文化也已获得多轮融资，《雄狮少年》的诞生也离不开资方支持。去年，2023粤港澳大湾区文化产业投资大会期间，易动文化刚刚同中金资本、白鹅潭基金签署了投资协议；今年9月，这轮近5000万元的融资已完成交割。

“文投大会能够将全国的文化类投资人都吸引过来，我们也是在上届大会期间结识了安徽文投，经过沟通洽谈，上个月双方正式签约了新项目的投资。”程海明表示。

在他看来，热钱逃离不失为一件好事，这能让整个行业更加沉着，大湾区资本活跃且务实，不会“放空炮”。他认为，好的作品仍能感动市场，行业已到触底反弹的节点，这是一个资本“捡漏”的好时机，可以以低价投到优质项目。

在易动文化位于芳村1850创意园的办公室，不到100名员工正冲刺新片上映前的最后阶段。其机房中，总共已有超1P（1万TB）终端存储，云端超5000个节点在进行渲染。

今年内，《雄狮少年2》即将上映。

“这次备足了粮草，仅云计算的量就比第一部时多了4倍，房屋、街道、植被等资产量更是达到了当年的五六倍，片长也近一步达到了两个多小时。”程海明透露，奥飞、凡拓等5家上市公司也作为联合出品方参与了进来，“总之，众人拾柴火焰高，期望能填补三年前的遗憾，也不辜负观众三年的等待。”